Wow! Quanto tempo dal mio ultimo post… Mi dispiace, sono stata un po’ occupata.

Capirete perché dando un’occhiata a quello che il postino ha portato stamattina:
“Felt to Stitch: Creative Felting for Textile Artists” di Sheila Smith e ” PHP for the Web: Visual QuickStart Guide” di Larry Ullman.
(Il pacco è arrivato dal mio amatoAmazon UK, naturalmente).

Questi libri sono agli estremi della creatività, secondo me, entrambi interessanti ma molto diversi.
Naturalmente il mio amore va alla parte artistica e passerei piuttosto l’intera giornata a fabbricare feltro, ricamare, disegnare e dipingere… Ma devo imparare PHP, insieme a un sacco di altra roba, per il mio lavoro.

Questo è il motivo per cui mi sento divisa tra questi opposti e non mi rimane molto tempo per occuparmi del mio blog!

A parte questo, sto combattendo con in miei disegni botanici, e invoco questa frase di Toulouse-Lautrec per sentirmi meglio:

“Sicuramente non sto rinnovando l’arte francese, ma sto lottando duramente per realizzare qualcosa su uno sfortunato pezzo di carta che non mi ha fatto niente di male, e sul quale, credetemi, non sto facendo nulla di buono… Spero che le cose miglioreranno; a questo punto, sono piuttosto sconsolato”.

Essendo Toulouse-Lautrec uno dei miei artisti preferiti, questa citazione mi consola sempre… Anche i grandi possono sentirsi inutili e sulla strada sbagliata!

Per supportare i miei pensieri sulle difficoltà creative, ho cercato alcuni dei meravigliosi lavori di questo artista.
E tenete le dita incrociate per me a proposito delle interiora di anatra!

From left/Da sinistra: Au Salon de la rue des Moulins, 1894 | Au Cirque: danseuse à la corde raide, 1899

From left/Da sinistra: Au Cirque: cheval et singe dressés, 1899 | Au Cirque: écuyère à cru, 1899 | Au Cirque: ours savant, 1899

From left/Da sinistra: Femme qui tire son bas, 1894 | Gueule de bois: la buveuse, vers 1887/1888

Left, Roosters by Ito Jakuchu - Right, A Shower Below the Summit by Katsushika Hokusai | A sinistra, "Galletti" di Ito Jakuchu - A destra, "A Shower Below the Summit" by Katsushika Hokusai

Sto facendo un po’ di ricerche sull’arte giapponese per seguire l’intuizione venuta fuori nei miei ultimi dipinti.

Mi è sempre piaciuta l’arte giapponese – e l’arte asiatica – perché è così diversa dall’arte europea e questo mi affascina.
E’ come scoprire un intero nuovo mondo, un modo completamente diverso di vedere e rappresentare il mondo intorno a te.
Posso solo immaginare cosa successe quando gli impressionisti scoprirono l’arte orientale!

Tutte queste immagini sono ora disponibili per tutti nei libri e su internet.

Ho alcuni libri sull’arte e sui pattern giapponesi, ho cominciato da questi.

My books on Japanese art | I miei libri sull'arte giapponese

Amo fare ricerche, come ho già scritto, mi fa sentire come se le mie cellule cerebrali siano vive e attive!

Ho dovuto lavorare in questi ultimi giorni, ma spero di poter dipingere un po’ questo weekend! In stile giapponese, naturalmente.

Sotto, alcuni risultati della ricerca.

"Lion Dogs" by Kano Eitoku | "Lion Dogs" di Kano Eitoku

Three prints from the series "One Hundred Famous Views of Edo" by Hiroshige | Tre stampe dalla serie "Cento famose vedute di Edo" di Hiroshige

"Evening Snow at Asuka-yam" by Hiroshige Utagawa | "Neve di sera ad Asuka-yam" by Hiroshige Utagawa

"Fuji from Goten-yama" by Katsushika Hokusai | "Il Fuji da Goten-yama" di Katsushika Hokusai

"A Bird's Eye View of Japan" by Sakuma Soen | "Una veduta del Giappone a volo d'uccello" di Sakuma Soen

From left,“Facing the Mirror” by Ito Shinsui, “Dyers' Street, Kanda” by Ando Hiroshige, detail from “Walking Along the Riverbank at Night” by Kitagawa Utamaro | Da sinistra,“Di fronte allo specchio” di Ito Shinsui, “Strada dei tintori, Kanda” by Ando Hiroshige, dettaglio da “Passeggiando sulla riva di notte” di Kitagawa Utamaro

My paintings | Le mie opere

Mi ci è voluto un intero weekend per rilassarmi dopo la mostra di mercoledì e venerdì.
Sapete come divento nervosa riguardo ai miei lavori!

Tutto è andato bene, l’evento era ben organizzato e piacevole.

Non sono stata ad ascoltare tutti gli interventi sui vari problemi di ingegneria, a dire la verità,ho preferito godermi un caffè o un bicchiere di vino con gli amici che sono venuti a vedere la mostra.

Non so davvero come ringraziarvi per essere venuti a vedere le mie opere, il vostro sostegno significa moltissimo per me.
Ho rivisto amici che non vedevo da una vita, mi siete mancati tantissimo.
Sono venuti anche i miei studenti dei corsi allo IED, grazie davvero!

Ho conosciuto Alessandra Amstici, la figlia di una vecchia amica di papà, Tullia Cubani.
Sono entrambe artiste meravigliose e hanno realizzato un’opera apposta per la mostra, intitolata “L’orco”, ispirandosi ai terribili mostri che vivono nelle profondità della terra e causano i terremoti.
L’opera è un lungo rotolo di carta – 20 metri per 60 cm! – dipinto ad acrilico.
Siamo stati davvero bene con Alessandra, sono molto felice di aver avuto occasione di conoscerla.
Se volete dare un’occhiata al loro lavoro, visitate il loro sito www.amstici-showroom.it

"The Ogre" by Alessandra Amstici e Tullia Cubani | "L'orco" di Alessandra Amstici e Tullia Cuban

Alessandro e il suo assistente Lucio hanno ripreso l’intero evento, quindi credo che presto potrò pubblicare un piccolo video.
Vi risparmierò le parti sull’ingegneria, lo prometto!

Entrambe le sere dell’evento ci siamo goduti un bicchiere di vino e dei deliziosi stuzzichini in terrazza, mentre mia sorella Elena e il suo collega e chiatarrista Umberto suonavano e cantavano.
Sono stati fantastici, la voce di mia sorella mi toglie sempre il respiro e ha avuto lo stesso effetto su tutte le persone presenti!
Giovedì uno dei programmatori che lavora per Softing, Marco Francescangeli, si è unito a loro suonando il sassofono e è stato terribilmente bravo!
Per fortuna, abbiamo la ripresa della jam session che hanno fatto.

La mostra è venuta bene, con le opere esposte su dei pannelli che il mio amico Patrizio Alviti ha realizzato per me, mentre il lungo disegno di Alessandra e Tullia era esposto su un tavolo.
Avevamo una piccola stanza riservata per la mostra.

Alle persone è stato chiesto di votare per la loro opera preferita, il lavoro scelto ès tato premiato dalla Softing con una donazione alla “Associazione Risveglio”.
L’associazine è stata fondata da un caro amico, Francesco Napolitano, per aiutare le persone con cerebrolesioni acquisite e le loro famiglie.
Per avere maggiori informazioni sull’assocaizione, potete vistiare il loro sito www.associazionerisveglio.org

Il mio dipinto “Paesaggio giapponese” è arrivato primo, così ho avuto il piacere di donare il premio all’associazione.
“L’orco” ha avuto solo un voto meno della mia opera, quindi posso dire che abbiamo condiviso questo successo!

E’ stato interessante, comunque, che questo quadro abbia avuto più voti degli altri che ho esposto.
Questa opera è quella che è mi venuta più naturale e mi piace molto.
Vorrei esplorare di più questo tipo di suggestioni.

L’ho intitolata “Paesaggio giapponese” perché mi ricordava il genere di atmosfera che puoi trovare in questi dipinti, anche se non stavo pensando a questo mentre lo dipingevo.

Japanese Landscape (whole and detail) | Paesaggio giapponese (intero e dettaglio)

Alessandro ha fatto delle foto meravigliose di dettagli delle opere, che ho pubblicato nella sezione “Dipinti” del sito, insieme ai sei nuovi quadri.

Riguardo al titolo di questo post, devo spiegarvi che ho passato tutto venerdì a stirare vestiti!
Sono stata così presa dal lavoro e dall’arte la scorsa settimana, che sia io che Ale siamo rimasti senza vestiti puliti o stirati da indossare.
Così ho messo via i miei panni da artista per un giorno per trasformarmi in perfetta donna di casa, stirando perfettamente i nostri vestiti e pulendo un po’ la casa, guardando la tv!
Davvero un buon modo di rinfrescare la mente dopo la tensione di essere una cera artista per due giorni… E agli artisti servono non solo tele e pennelli puliti, ma anche abiti puliti e stirati!

The invitation to the exhibition / L'invito alla mostra

Venerdì! Una settimana intensa e frenetica è quasi finita e io sono ancora sommersa dalla mia lista di cose da fare.
Dall’andare in banca all’inviare gli inviti per la mostra, mi sento come una trottola che cerca di rimanere in piedi più a lungo possibile.

L’evento è quasi arrivato e spero di aver fatto tutto e di non aver dimenticato qualcosa di importante.

Come… Dipingere le opere! Ero sicura che c’era qualcosa che mancava.
Ho dipinto tre quadri, un altro è in via di sviluppo e ho alcune idee per il quinto. Il sesto – ho pensato di farne sei per l’evento – è ancora un mistero.

Ho stampato l’invito sia per l’evento che per la mostra e stanno per essere inviati oggi per posta.
E’ incredibile quanto tempo si può perdere a mettere insieme gli indirizzi, stampare le etichette, mettere i biglietti nelle buste e così via!
E devo ancora comprare i francobolli e attaccarli su ogni busta! C’è qualcuno disposto ad aiutarmi?

E’ stato faticoso mettere insieme questa piccola esposizione, mi auguro davvero che le persone verranno a passare una serata piacevole a bere un bicchiere di vino e guardare le opere.
Ovviamente non ho dovuto fare tutta l’organizzazione da sola: Softing ha organizzato la maggior parte dell’evento.
Tuttavia, buttarmi di nuovo nella pittura si è rivelato molto difficile per me.

Avevo dimenticato quanto amo dipingere e disegnare, dopo anni in cui ho trascurato questa parte di me.
Dai giorni dedicati alla pittura ad olio ai tempi della scuola, non ho più fatto molto con le mie mani.
La mia creatività è stata presto trasferita a lavorare al computer e messa a frutto in progetti di graphic design.
Sentivo che mancava qualcosa di importante, ma non mi rendevo conto esattamente di cosa fino a quando mi sono ritrovata felicemente ricoperta di polvere di carboncino durante il corso di disegno che ho fatto a Londra.
Mi piace pasticciare! Semplice.

Davvero non so dove tutto questo dipingere e disegnare mi porterà. Non mi interessa molto.
Nel frattempo, mi godo il processo!

My drawing for the new year / Il mio disegno per il nuovo anno

Ieri era il primo giorno del nuovo anno – nel mio calendario personale – ed ero sconvolta dalla quantità di progetti da finire e incredibilmente arrabbiata con l’intero paese che si è fermato per un mese.

Non sono riuscita a fare nessuna delle cose che dovevo, ho provato a fare delle commissioni, ma senza successo.
Ciliegina sulla torta: il negozio d’arte non ha ancora ricevuto la fornitura di tele!
Sembra che il loro ordine sia semplicemente scomparso e non sanno dove si trovi.

Ero così stressata, che ho deciso di fare un disegno.

Ho avuto alcune idee su una serie di disegni astratti e ho deciso di cominciare subito, perché non ero davvero in grado di fare nient’altro.
Qui potete vedere il risultato dei miei sforzi.

Era una vita – credo dalla scuola elementare! – che non usavo i pastelli.
Naturalmente, questo non mi ferma dal comprarli comunque.
Mi sono davvero goduta il processo di elaborazione di questo soggetto astratto usando i pastelli.
Mi piace toccare la superficie colorata con le dita per spargere il colore sulla carta, vederlo affondare nelle fibre, mescolando le differenti sfumature per vederne emergere una nuova.
Ho aggiunto alcuni tocchi a matita, una delle mie matite Derwent preferite, e ho provato un pastello diverso per le linee bianche.

Devo lavorare ancora molto per padroneggiare l’uso dei pastelli e per capire dove questo tipo di disegni può portarmi.
Questo disegno ha aperto un sacco di possibilità e ha anche raggiunto il suo scopo: mi sono calmata subito, concentrando il mio pensiero sul colore e la carta, senza lasciare spazio ad altre cose.
Questo è davvero un gran risultato, dato che passo il tempo a cercare di concentrarmi, mentre i miei troppi pensieri corrono nella mia testa come bambini felici.

Oggi ho intenzione di andare in un negozio d’arte più grande per comprare le mie tele e – uhm – più pastelli!

Poi ho mangiato ciambelle per colazione – Ale ti amo! – ho fatto una passeggiata per comprare delle riviste, ho schiacciato un pisolino, preparato il pranzo e mangiato…

Non ero veramente dell’umore di saltare giù dal letto (saltare? “Trascinarsi” sarebbe un’espressione più adatta!) e accendere subito il computer.
Lo sto usando così tanto in questi giorni, oggi avevo bisogno di una pausa.

Eccomi qui adesso, a scrivere e a girare per Twitter/Facebook/Etsy/Google e così via in cerca di ispirazioni.

Etsy è un must. Come ho potuto sopravvivere senza nemmeno sapere della sua esistenza?
(So che questo amore improvviso e il senso di necessità possono fare parte della mia natura ossessiva)
Vi prego di dare un’occhiata a questo sito. È assolutamente meraviglioso. Visitate: www.etsy.com

Così tante cose da esplorare, tanti artigiani veramente bravi e di talento da scoprire!
Potrei passare ore solo a guardare gli oggetti.
Ma non lo farò, lo prometto.

Ho cancellato alcune voci dalla mia lista, quindi non sono un totale fallimento nel seguire una lista. Di solito sono brava!
Amo le liste. In passato sono stata spesso ossessionata dalle liste, in forma di liste infinite di cose da fare.

Domani sarà un’altra giornata impegnativa, così adesso mi voglio godere la mia dose giornaliera di gelato, pizza per cena e una bella dormita!

Alessandro sarà a casa questa sera, così parte dell’istinto da “brava ragazza” potrebbe essere la mancanza di scuse per l’acquisto di altri tessuti (potrei spiegare le tele in qualche modo, ma non le stoffe, sono sicura).

Sto cercando di creare un negozio online per vendere i miei disegni e dipinti, il che porta alla necessità di avere qualcosa da vendere.

Ho fatto qualche ricerca sugli uccelli, perché mi piace il disegno naturalistico e vorrei fare alcuni disegni di uccelli.
Anche fiori e piante sarebbero un interessante oggetto di studio, credo che farò qualche ricerca anche su questo.
Internet è davvero un posto meraviglioso per cercare!

Ho anche una collezione di immagini di superfici arrugginite, vernici scheggiate e pareti screpolate, da usare come ispirazione per dipinti astratti.

Un sacco di fonti di ispirazione – forse troppe! – ho bisogno di un buon piano d’azione in merito.

Oggi ho lavorato troppo – comincio ad avere paura del suono di accensione del mio computer – e ho portato fuori i cani un milione di volte e sono andata due volte al veterinario. Paco non sta bene, è come avere un figlio malato in costante bisogno di amore e attenzione.

Ho dovuto spostare il mio laptop in cucina, perché nello studio fa terribilmente caldo, e le sedie sono scomode e il tavolo non è sufficientemente alto, e il portatile ha un micro schermo 12”- pensate che sia sufficiente a dichiarare l’ufficio chiuso alle 8 di sera?
Credo di sì.

Andrò a pasticciare con il mio Quaderno dei Progetti e a fare qualche ricerca sui fiori. E a bere un meritato bicchiere di vino!

Ecco alcune delle ispirazioni per il disegno di uccelli.
(Potete cercare e acquistare le immagini su www.allposters.it se vi piacciono).

From left/Da sinistra: Ando Hiroshige, John Gould, John James Audubon, George Edwards.

"Chic and Simple Sewing" by/di Christine Haynes

Recentemente ho acquistato su Amazon – una delle mie più grandi debolezze! – questo meraviglioso libro di Christine Haynes, “Chic and Simple Sewing”.

Mi piace il processo del cucire, amo le stoffe e sono sempre alla ricerca di libri come fonte di ispirazione per ampliare i miei orizzonti creativi.

Adoro trovare un libro che mi ispira e che ho voglia di leggere ancora.
E’ davvero difficile scrivere di qualcosa di così elusivo e personale cone la creatività.

Questo libro è pieno di idee belle e semplici per creare i propri abiti.
Christine Haynes è in grado di comunicare le sue idee sul cucito e la moda insieme alla passione per il suo lavoro.
Vorrei realizzare assolutamente tutto ciò che c’è nel libro!
Ma anche se forse non lo farò – sono una sarta pigra, ricordate? – anche solo guardare le immagini mi fa sognare.

Sto lavorando su un Quaderno dei Progetti per tenere nota delle mie idee, con lo scopo di trovare un filo conduttore tra loro.
Deve esserci un senso in quello che faccio… O no?

“Cucito” è una delle sezioni, quindi immagino che questo mi autorizzi a fare ulteriori ricerche sull’argomento, comprando più libri e più stoffa! (Spero che Alessandro non stia leggendo!)

In ogni caso, date un’occhiata al sito e blog di Christine Haynes su http://www.christinehaynes.com/ per una anteprima del libro e uno sguardo alle sue collezioni.

I adoro questi modelli… Mi piacciono molto le ruches e i vestiti femminili – e naturalmente le stampe!

Some models from Christine Haynes website/Alcuni modelli dal sito di Christine Haynes